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Archivo de Cine Anarquista de la CNT (1936–1938)

Archivo de Cine Anarquista de la CNT (1936–1938)

En conmemoración del 90º aniversario del inicio de la Guerra Civil Española, presentamos una selección única del Archivo de Cine Anarquista producido por la Confederación Nacional del Trabajo (CNT-AIT) entre 1936 y 1939, durante la Revolución Social española.

Estos documentos cinematográficos son testimonios esenciales que reflejan la lucha obrera, la autogestión libertaria y la esperanza revolucionaria en un período clave del siglo XX. Es especialmente significativo que estas obras se exhiban por primera vez en las pantallas mexicanas, ofreciendo una oportunidad excepcional para descubrir imágenes históricas inéditas que forman parte del patrimonio mundial del movimiento anarquista y obrero.


 

El ciclo se organiza en siete capítulos, cada uno presentado por un historiador o especialista del movimiento libertario. Todos los documentales están disponibles en línea: los enlaces individuales llevan al film restaurado; al final de cada capítulo se enlaza también el bloque completo tal como se emitió en la Muestra.
 

 

Capítulo 01 

De las Columnas a la militarización

Presenta José Luis Gutiérrez Molina

En este volumen se han agrupado todas las películas que, aun conteniendo escenas bélicas, pertenecen a los primeros momentos de la revolución: cuando, derrotados los golpistas, se organizaron las Columnas de milicianos —bajo la inspiración de partidos y sindicatos— que intentaron recuperar las comarcas y ciudades ocupadas por los sublevados.

Las películas tienen un especial interés por suponer un completo reportaje sobre las actividades milicianas en Barcelona (organización y partida de las unidades) y, en Aragón, sobre su destino y la región donde se produjo un importante impacto revolucionario.

Contamos con los tres reportajes «Aguiluchos de la FAI» sobre la partida de las primeras columnas hacia Aragón; en sí mismos son memoria viva, en imágenes, de la revolución, de los llamados «anónimos» y de la finalidad revolucionaria de la lucha. Los tres tienen su propia evolución: la que hay entre el nº 1, de carácter plenamente optimista por la revolución en manos de un pueblo en armas, y el nº 2, en el que aparecen ya cadáveres, disparos y bombardeos, los estragos de la guerra. Con materiales de estos reportajes, y otros, está realizado «Milicias antifascistas en Aragón», que sigue esa línea.

«La Batalla de Farlete», «El cerco de Huesca», «La Columna de Hierro (Hacia Teruel)» y «La conquista del Carrascal de Chimillas» son imágenes de diversas operaciones realizadas por las columnas milicianas en el frente.

Una mención aparte merecen los tres reportajes sobre la llegada de los milicianos a Madrid —la Columna Durruti—, su aportación a la salvación de la ciudad y su vida en las trincheras. El significado de los combates en torno a la capital del Estado en noviembre de 1936 y la aportación miliciana señalan un punto álgido en la vida de estas unidades.

En «División heroica», de 1937, se habla ya del Ejército Popular, aunque las referencias a las columnas y a los milicianos siguen estando muy presentes. Un camino que se cierra con «El Ejército de la Victoria», documental en el que, con el pretexto de unas operaciones en las cercanías de Huesca, se presenta ya como una realidad el nuevo Ejército Popular en el que se han integrado los antes «heroicos milicianos», ahora «disciplinados soldados».

 

▸ Promo de emisión en la 1a Muestra de Cine Documental Naranjas de Hiroshima en el canal MX Nuestro Cine (2025) Capítulo 01 · De las Columnas a la militarización

 

Capítulo 02 La Revolución

 

Presenta Abel Paz

Aunque sea un lugar común, hay que escribirlo: la respuesta al golpe de Estado del 18 de julio de 1936 fue la revolución del 19 de julio, que se extendió por prácticamente todas las comarcas no ocupadas por los sublevados. Lo que hace especial, diferente, al conflicto español fue precisamente ese aspecto de cambio social que atrajo las miradas de todo el mundo y que, todavía hoy, permanece fijado en el imaginario colectivo de la humanidad.

No debe extrañar, por tanto, que un número significativo de la producción cinematográfica libertaria esté dedicada precisamente a mostrar ese aspecto tan olvidado, ocultado y menospreciado en demasiadas ocasiones.

En primer lugar contamos con «Bajo el signo libertario», que nos muestra una recreación de los momentos previos y primeros de la revolución en Barcelona, y que se completa con la obra de Mateo Santos «Reportaje del movimiento revolucionario en Barcelona»: dos películas que nos muestran los distintos aspectos del primer momento. «Barcelona trabaja para el frente» es un amplio reportaje sobre la colectivización y sobre cómo las empresas ayudan a los frentes y a los milicianos; son impactantes las escenas de las multitudinarias comidas en el hotel Ritz. «Ayuda a Madrid» es el reportaje de cómo es indisoluble el binomio revolución y guerra.

«En la brecha» es un elaborado reportaje sobre la sociedad revolucionaria en el que se establece un paralelismo entre el mundo de las hormigas y el revolucionario, como «Aragón trabaja y lucha», que hace referencia a la revolución en el mundo rural y a los asuntos más importantes de ese momento: el agua, la cosecha y el mundo revolucionario. «El Instituto Regional Agropecuario» tiene la peculiaridad de ser una de las pocas películas realizadas sobre el colectivismo en la región Centro, como también lo es «La Última», película que tiene como eje la lucha antialcohólica: la construcción de la sociedad revolucionaria no era solo una cuestión económica, sino también la de un hombre nuevo, libre de vicios.

Finalmente tenemos el reportaje del entierro de Durruti y la inauguración de su tumba un año más tarde, con el tan conocido discurso de Juan García Oliver. Estas películas cierran el bloque dedicado a las imágenes sobre la revolución, ya que puede establecerse, de forma simbólica e iconográfica, el comienzo de la decadencia del proceso revolucionario con la muerte del leonés.

 

 

 El entierro de Durruti the más tribute Durruti (VOSE HD) (1936) (Versión a la que hicimos nuevos subtítulos y que remasterizamos para su emisión en Televisión)

▸ Promo de emisión en la 1a Muestra de Cine Documental Naranjas de Hiroshima en el canal MX Nuestro Cine (2025) : Capítulo 02 · La Revolución

Capítulo 03 Un pueblo en armas


Presenta Heleno Saña

«Amanecer sobre España» —de la que se conservan tres montajes distintos: uno mudo, otro sonorizado y una versión en inglés titulada «The Will of a People»— es una visión de la historia reciente del pueblo español, que vivía una vida nueva, una vida mejor. Recorre todo el proceso revolucionario hasta entrar en el periodo del «triunfo republicano», indicando los nuevos tiempos que se abrían en el momento de su estreno, en mayo de 1938, cuando el proceso revolucionario ha sido encauzado y la CNT ocupa un papel secundario en la marcha de los acontecimientos, desplazada por republicanos y comunistas. Hay que resaltar que es la película en la que de forma más explícita se hace referencia a la importancia de la unidad CNT-UGT para la construcción del nuevo orden.

Documental de montaje realizado con materiales de las productoras vinculadas a los sindicatos anarquistas. La película se abre con imágenes de Madrid, Barcelona, Granada, Salamanca y Burgos, mientras la locución traza una presentación histórica de España y de su pueblo alegre y trabajador. La proclamación de la República se presenta con imágenes de un mitin en la plaza de toros de Madrid y de las manifestaciones del 14 de abril; imágenes de la Guardia Civil reprimiendo una manifestación sitúan la posición anarquista frente a la República. La sublevación del 18 de julio aparece con Franco estudiando un mapa junto a Queipo de Llano en Sevilla y Mola revistando fuerzas de la Guardia Civil.

La Columna Durruti parte hacia Aragón y la actuación de las Milicias Antifascistas se sigue con detalle: Siétamo es conquistada, el público abarrota la Plaza de Cataluña y entona «Hijos del Pueblo», el buque «Zyrianin» llega a Barcelona con ayuda soviética. Un mapa señala las zonas en que estaba dividida España en septiembre de 1936. «Todas las fuerzas antifascistas van a defender Madrid: Durruti lleva más de 6.000 hombres». Madrid: combates en la Casa de Campo, aviones, ruinas y cadáveres, unidades de las Brigadas Internacionales, el Puente de los Franceses. La locución habla de la muerte de Durruti y de su traslado a Barcelona; el entierro, con una enorme multitud, la Banda Municipal dirigida por Lamote de Grignon interpretando la «Marcha fúnebre» de Chopin. Combates en la Ciudad Universitaria; imágenes de evacuación, la pancarta «No Pasarán» y la Puerta del Sol, donde la multitud despide a los milicianos que marchan al frente, cierran la película con un bloque de sobreimpresiones de armas, puños levantados, combates y banderas.

Extra · Ruinas y sangre de España

«Ruinas y sangre de España» es un ejemplar rara avis: no se encuentra citada en la hemerografía de la época, ni figura entre las producciones del Sindicato de Espectáculos, y no consta que se estrenase en ninguna sala de Barcelona. Los datos de cabecera indican que es una producción conjunta entre el Frente Popular y el Sindicato Único de Espectáculos Públicos (SUEP), una colaboración única en toda la cinematografía anarquista de la Guerra Civil. Resulta insólita la participación del Frente Popular, ya que la orientación del film es rotundamente libertaria y propone un discurso propagandístico sin ambigüedades que incluye la exaltación de la FAI. La primera imagen anuncia «Episodios de la lucha antifascista en Cataluña y Aragón».

La fotografía es un compendio de imágenes obtenidas por Ricardo Alonso, Adrien Porchet, Ramón de Baños, Pablo Weinschenk y Antonio García, reorganizadas por el montador Joan Pallejà sobre un texto de Ramón Oliveres. La narración se organiza en una breve secuencia cronológica de dos unidades: la primera arranca el 19 de julio, tras la fracasada sublevación militar en Barcelona, y abarca los días posteriores hasta el 23 de julio de 1936; la segunda recoge la jornada del 24 de julio, el día en que la Columna Durruti salió hacia el frente de Aragón. Para el anarquismo, el 19 de julio se convirtió en un tiempo fundacional, mítico: la fecha del cambio, la celebración de la toma del poder obrero en Barcelona y el inicio de la revolución.

Versiones alternativas de Amanecer sobre España: inglesa (The Will of a People) · francesa (Réveil en Espagne)

 

▸ Promo de emisión en la 1a Muestra de Cine Documental Naranjas de Hiroshima en el canal MX Nuestro Cine (2025) : Capítulo 03 · Un pueblo en armas

 

Capítulo 04 La guerra

Presenta Miguel Íñiguez

Las fases más duras del conflicto: los bombardeos de la aviación faccista sobre las capitales catalanas, la vida en el frente y en la retaguardia, y el giro que va acercando el discurso anarquista al apoyo al Ejército Popular, del que «Tres fechas gloriosas» (1938) es el ejemplo más contundente.

 

 Teruel ha caído (V.O.S.E HD) (1937) (Versión a la que hicimos nuevos subtítulos 

y que remasterizamos para su emisión en Televisión)

 

▸Promo de emisión en la 1a Muestra de Cine Documental Naranjas de Hiroshima en el canal MX Nuestro Cine (2025) : Capítulo 04 · La guerra

 

Capítulo 05 El mundo obrero


Presenta Pablo Nacarino

El salto del documental a la ficción: dos largometrajes de 1937 que llevan el ideal libertario a la pantalla comercial, mostrando la vida del trabajador y su esperanza en un orden nuevo.

 

▸ Promo de emisión en la 1a Muestra de Cine Documental Naranjas de Hiroshima en el canal MX Nuestro Cine (2025) : Capítulo 05 · El mundo obrero

Capítulo 06 En el mundo burgués (1)

 

Presenta Pablo Nacarino

 

▸ Promo de emisión en la 1a Muestra de Cine Documental Naranjas de Hiroshima en el canal MX Nuestro Cine (2025) : Capítulo 06 · Nuestro culpable

Capítulo 07 En el mundo burgués (2)

 


Presenta Antonio del Amo

 

▸ Promo de emisión en la 1a Muestra de Cine Documental Naranjas de Hiroshima en el canal MX Nuestro Cine (2025) : Capítulo 07 · En el mundo burgués (2)

 

Fuente de las obras. Las películas proceden de la colección CNT 1936–1939. Archivo cinematográfico de la Revolución española (9 DVD, 2014), de la Fundación de Estudios Libertarios Anselmo Lorenzo. Buena parte del material está disponible en el canal Cine anarquista español. Una mirada al infinito. Las presentaciones de cada capítulo y los estrenos se registraron para la 1ª Muestra de Cine Documental Naranjas de Hiroshima en MX Nuestro Cine · Canal 22.2.

 

Hasél - Poeta Proscrito

Título original: Hasél - Poeta Proscrito
Dirección: Nikone Cons.
Guión: Nikone Cons con la colaboración de Pablo Hasél
Producción: Nikone Cons, Pablo Hasél, Felipe V. Welch
Dirección de fotografía: Felipe V. Welch
Música original: Pablo Hasél, Frank Moreno.
Camarógrafos: Felipe V. Welch, Nikone Cons, Pablo Hasél, Alex García Rodríguez, Alex Muñoz.
Edición: Nikone Cons
Intervienen: Pablo Hasél
País de producción: España
Año de producción: 2021
Duración: 58 min.











El documental 'Hasél- Poeta Proscrito' narra la historia del artista y militante comunista Pablo Hasél, condenado a penas de prisión en dos ocasiones por el contenido revolucionario de sus canciones y poemas. Será el primer rapero encarcelado en Europa y un ejemplo en la lucha por la libertad de expresión.

Una producción independiente de MAOMAO, cine militante y partidista. 

Escrita y dirigida por Nikone Cons.

Este trabajo, militante y solidario, lo hemos realizado de forma independiente para denunciar la injusticia y represión que sufre Pablo. Si alguien quiere hacer alguna aportación económica puede hacerlo a la caja de resistencia de nuestro compañero.

Número de cuenta solidaria: ES 15 2100 3611 5021 0021 0784

PayPal: llibertatpablohasel@gmail.com



Pablo Hasél

Pablo Rivadulla Duró (Lérida, 1988), conocido artísticamente como Pablo Hasél, es un MC y poeta español. Empezó utilizando únicamente el nombre de Hasél en sus primeras maquetas, inspirado por un personaje de un libro de cuentos de literatura árabe.

Debutó en la escena underground del hip hop español con la demo Esto no es el paraíso en 2005. Su aparición en la escena coincide con la de otros grupos como Arma X, LaTecnika o Mentenguerra, por lo que actualmente se da un resurgimiento del rap político, en un contexto underground. También es autor de varios libros y poemarios.[cita requerida]

En 2014 fue condenado a dos años de prisión por enaltecimiento del terrorismo, debido al contenido de sus letras. En junio de 2020 fue condenado, en sentencias no firmes, a seis meses de cárcel por lesiones por agredir y rociar con un líquido de limpieza a un periodista,​ y a dos años y medio de cárcel por agredir a un testigo en un juicio contra un agente de la Guardia Urbana de Lérida. ​Es hijo del empresario Ignacio Rivadulla, quien fue presidente de la Unió Esportiva Lleida del 2007 al 2010.

Estilo

Pablo Hasél es autor de numerosas maquetas y demos, así como recopilaciones de temas sueltos, inéditos, acapellas y poemas. Según sus propias palabras: “yo grabo rápido y no paso el día retocándome”. En sus letras, siempre directas y sin eufemismos, trata tres tipos de temáticas con las que describe a su público la realidad que él percibe: crítica social y rap antisistema, temas sentimentales y personales y, finalmente, canciones en las que "se ríe de todo", según declaró en una entrevista. Por otro lado, su pensamiento y su compromiso político comunista lo ha diferenciado de otros artistas del rap político español.

Entre sus fuentes de inspiración destacan cantautores como Joaquín Sabina, Carlos Varela, Silvio Rodríguez, e Ismael Serrano,6​ aunque también se puede notar la influencia de escritores como Vladímir Mayakovski o la vida de personajes históricos como Ernesto Che Guevara o Iosif Stalin.

Ha distribuido todos sus trabajos de manera gratuita en Internet a través de conocidas webs especializadas en música rap como hiphopdirecto.net o hhgroups.com.​ También ha subido numerosos temas a YouTube, muchos de ellos inéditos, a través de una cuenta que él mismo gestiona.



Condenas

Fue detenido en Lérida el 4 de octubre de 2011 por ensalzar en su canción Democracia su puta madre al que fuera secretario general del PCE(r), Manuel Pérez Martínez (Camarada Arenas), condenado a 17 años de cárcel por pertenencia a la banda terrorista GRAPO. En el momento de su detención, la policía registró y requisó varios discos duros, así como libros. La noticia de su detención provocó un terremoto en las redes sociales, que se llenaron de mensajes de apoyo hacia el rapero comunista.​Asimismo, numerosos artistas recogieron firmas a través de la plataforma Actuable exigiendo su liberación inmediata.

En la mañana del 5 de octubre, tras declarar ante la Audiencia Nacional, salió en libertad provisional sin fianza, con la obligación de comparecer quincenalmente en los juzgados. A las 19:00 horas unos 200 jóvenes se manifestaron en Lérida para reclamar la libre absolución del rapero.



En 2014 Pablo Hasél fue declarado culpable y condenado a dos años de prisión por enaltecimiento del terrorismo por el contenido de las letras de sus canciones. Subió a la red social YouTube diez canciones compuestas por él mismo en las que ensalzaba las organizaciones terroristas Grupos de Resistencia Antifascista Primero de Octubre (GRAPO), Fracción del Ejército Rojo (RAF) y Terra Lliure, e incluso pedía a estas organizaciones que volvieran.

En mayo de 2014 fue nuevamente detenido por un presunto ataque violento el Día de San Jorge (Diada de Sant Jordi), junto a una quincena de personas, a un puesto de la asociación cultural Lleida identitària vinculada, según los agresores, al partido de extrema derecha Plataforma per Catalunya,​ resultando heridos de diversa consideración los cuatro representantes de dicha asociación. En junio de 2016 empujó, insultó y roció con un líquido de limpieza a un periodista de TV3.


Mural realizado el 7 de febrero de 2021 en Barcelona en apoyo a Pablo Hasél y por la libertad de expresión.

En marzo de 2017 la fiscalía solicitó contra él cinco años más de condena, que se sumarían a los dos que ya tiene, por delitos de "enaltecimiento del terrorismo", "calumnias e injurias contra la Corona" y "calumnias e injurias contra las instituciones del Estado". Fue finalmente condenado el 2 de marzo de 2018 a una pena de dos años y un día de prisión, más una multa de 24.300 euros. La Sala de lo Penal de la Audiencia Nacional lo consideró culpable de los delitos de enaltecimiento del terrorismo e injurias a las Corona e instituciones por sus comentarios e insultos en las redes sociales. En la sentencia se dice que las publicaciones de Hásel suponen «una actuación conjunta, dirigida contra la autoridad del Estado en sus múltiples formas, menospreciando y denigrándolos personalmente y en conjunto, aludiendo a la necesidad de ir más allá en un comportamiento violento, incluso con la utilización del terrorismo, a cuyos miembros destacados y condenados judicialmente por ello, se dirige en términos de ser el referente a imitar, buscando la adhesión de personas a tal finalidad».

El 28 de abril de 2019, fue detenido cuando acudía a un evento por la excarcelación del preso del GRAPO Paco Cela.​ La detención duró 17 horas y era para entregarle una citación para un juicio.

El 28 de enero de 2021, la Administración de Justicia dio a Hasél 10 días para entrar en prisión voluntariamente, a través de una notificación a su abogado. El 2 de febrero se lo notificaron al artista.​ El rapero se niega al ingreso voluntario.


Discografía


En solitario
Esto no es el paraíso (2005)
Miedo y asco en Ilerda – Reeditado con el título Ilerda rima con mierda (2007)
Trastorno Tripolar (2007)
Desde el abismo se goza de las mejores vistas (2008)
No me joda doctor (2008)
Recital de ideales/No me joda Doctor (2008)
En ningún lugar pero aquí (2008)
Descuartizando resacas (2009)
Quemando la vida (con Kaktan) (2009)
Cuando el tiempo no nos tocaba las ilusiones (2009)
Se lo vomite al viento mientras ella se drogaba con otro (2010)
Inéditas por culpa de Aileen Wuornos (2010)
Banquete de larvas (2010)
Siempre perdidos 1 (2010)
Siempre perdidos 2 (2010)
El Che disparaba (2011)
Solos en medio del misterio infinito (2011)
Polvo y ceniza (2011)
Un café con Gudrun Ensslin (2011)
El infierno sería verlos más allá (2011)
Crucificado en tu clítoris (2011)
Besos cortados con coca (2011)
Canciones supervivientes al registro policial (2012)
La tortura placentera de la luna: algunas canciones inéditas (2012)
Escribiendo con Ulrike Meinhof (2012)
Empezar de bajo 0: Algunos poemas grabados (2012)
La noche que supe que hay laberintos sin salida (2012)
Poemas de presos políticos comunistas (2012)
Los gusanos nunca volarán (inéditas) (2012)
La muerte nos obligó a vivir (2012)
Sigue desnudándose la dictadura del capital (2013)
Por mera supervivencia (inéditas) (2013)
Por mera supervivencia II (inéditas) (2013)
Por mera supervivencia III (inéditas) (2013)
Exprimiendo el corazón (inéditas) (2013)
Tarde o temprano Venceremos (2014)
Mientras me asesina el tiempo (inéditas) (2014)
Por escapar de la oscuridad (inéditas) (2014)
A Orillas Del Segre (2014)
Cafeína e imaginación (inéditas) (2015)
Burlando al dolor (2015)
Boicot Activo (2015)
Hasta el fin de mis días (2015)
Resistir hasta vencer (2016)
Esto ya ni desahoga (inéditas) (2016)
Fuerte fragilidad (2017)
Perdidos en el infinito (con Nyto Rukeli) (2017)
El interrogatorio del atardecer (2018)
La voz no puede encerrarse (2018)
Ha llovido mucho (2019)
Semillas de libertad (2019)
Haciéndome la autopsia (2020)
La inmolación de las entrañas (2020)
Canciones para la revuelta y la soledad (2020)
Prozaks (Pablo Hasél con Cíniko)
Recital de ideales/No me joda Doctor (2008)
A Orillas Del Segre (2014)
Magmah (Pablo Hasél con Zyon Revol "Frankie Brown" )
En ningún lugar pero aquí (2008)
Las resakas (Pablo Hasél con Marc Hijo de Sam)
Las resakas: Besos cortados con coca (2011)
La muerte nos obligó a vivir (2012)

Helena Lumbreras - Colectivo Cine de Clase




Helen Lumbreras (Cuenca, 1935 - Barcelona, 1995) fue una cineasta y escritora, fundadora del Colectivo Cine de Clase, cuyo principal objetivo era “filmar sueños de personas que estaban luchando para conseguir mejorar sus condiciones de vida”. Helena Lumbreras representa una de las grandes protagonistas del cine militante antifranquista en los años 60 y 70. 



Inició su carrera profesional en Italia, como realizadora y guionista de documentales para la RAI. Después asumió la faceta de ayudante de realización de Fellini, Rosi, Pontecorbo y Pasolini. Llegó a un acuerdo con Unicité (productora ligada al Partido Comunista Italiano) para realizar en España un mediometraje sobre el movimiento antifranquista. 

De regreso a España, en 1968, realizó documentales políticos y militantes. Toda esta producción tuvo que hacerla desde la clandestinidad. Espagna 68′ (El hoy es malo pero el mañana es mío), realizada en Italia en 1968.

Después contactó en Barcelona con el cineasta Llorenç Soler y en 1970 rodó El cuarto poder, un lúcido análisis fílmico de los principales medios de comunicación en papel (tanto legales como clandestinos) que había, por aquel entonces, en España.

Para poder sobrevivir haciendo cine militante comenzó a dar clases en un instituto de secundaria de Barcelona donde conoció a Mariano Lisa.

En agosto de 1971, Lisa y Lumbreras tuvieron lo que en el argot militante de la época se llamaba una doble “caída”. Por un lado, fueron detenidos por la policía y, en consecuencia, despedidos del trabajo. Por otro lado, se les expulsó del Partido Comunista.

En esas circunstancias se originó el primer filme del Colectivo de Cine de Clase, El campo para el hombre (1975), que rodaron en distintas zonas rurales de Galicia y Andalucía, dejando que los propios campesinos y jornaleros expresaran abiertamente sus deseos y reivindicaciones. 

Tras la muerte de Franco, las informaciones que llegaban de España eran muy valoradas por las televisiones internacionales y una noticia de un minuto se podía vender por mil dólares. Gracias a eso, el Colectivo de Cine de Clase consiguió financiar sus dos siguientes proyectos: O todos o ninguno (1976), un documental sobre la lucha de unos obreros de una empresa metalúrgica de Cornellá (“una ciudad andaluza en Cataluña”); y A la vuelta del grito (1978), un filme realizado ya con más medios en el que apostaron por cierta experimentación formal. 

En 1978, coincidiendo con el inicio del desmantelamiento del movimiento obrero de base que se produjo en los primeros años de la transición, el colectivo se disolvió. *1






Helena Lumbreras: un nuevo cine político en España
por Rosa Maria Pereda para El País (02-07-1977)



Una importante característica de la sociedad plural en que estamos entrando será, seguramente, la multiplicación de formas distintas y de intenciones también distintas, para las manifestaciones culturales y artísticas. En cine, se abren posibilidades infinitas. Una de ellas, una insólita manera de ver el cine que pasa del testimonio para ser intervención directa en la realidad, y precisamente en alguno de sus momentos y centros más conflictivos, es lo que hace el Colectivo de cine de clase. Para hablar de esto concedió a EL PAIS la entrevista que sigue Helena Lumbreras, que con Mariano Lisa son el núcleo del grupo, y que tienen en su haber, como tal grupo, cuatro especiales películas.

-Claro que es político, pero no se cine a una política partidista determinada. Queremos hacer un cine de clase, integrado en el progreso de la clase obrera, y las formas de lucha que va creando en el camino mismo de su liberación. No hacemos un cine de denuncia: la denuncia es sólo un diez por ciento.Hasta ahora, y aparte de intervenciones en festivales fuera de España, sus películas fueron clandestinas. El cuarto poder cuenta los esfuerzos por conseguir una prensa obrera. El campo para el hombre intenta mostrar las dificultades de los campesinos en España, desde dos polos opuestos, el minifundio de zonas de Galicia, y el latifundio andaluz. Y O todos o ninguno cuenta la huelga de FORSA, en Barcelona, la más larga desde 1939. Pero lo más importante es cómo las hacen.

-Las nuestras son películas robadas. Desde el proyecto primero, se discuten con los que las van a hacer, que son los propios protagonistas reales, que, muchas veces, usan ellos las cámaras además de protagonizarlas. Así, las máquinas entran en las fábricas, salen a la calle, y he visto cómo la sensibilidad de gente que no es profesional del cine, pero que cuenta su vida, ofrece visiones extrañas a nosotros, pero muy efectivas. Así que hacemos cine en vivo, y es robado por que realmente nos movemos en terrenos prohibidos por las leyes anteriores. Hay que rodar en clandestino, y hasta nos han secuestrado de los laboratorios la última película. Si tenemos una copia es porque, de otra, nos la regalaron en el Festival Internacional de Suiza.

Pero ya es hora de romper la clandestinidad, que es un corsé que ahoga e impide hacer lo que queremos. Aunque haya que correr todos los riesgos.

Y para terminar, Helena Lumbreras me dice: « Oye, advierte a los lectores de que no somos pardillos. Estamos haciendo un cine nuevo, también en el lenguaje, aunque sea didáctico y más bien expresionista. Además, estamos adelantando formas de trabajo absolutamente democrático y colectivo. Y tenemos una historia profesional anterior: yo he trabajado cuatro años como productora para la Radiotelevisión italiana; creo que de esto del cine sabemos algo. Aunque en España, para que se nos dé oportunidad de hacer lo queremos, en cine, y no digamos en televisión, va a tener que pasar tiempo y cosas.»

2* Este artículo apareció en la edición impresa del Sábado, 2 de julio de 1977





Colectivo Cine de Clase. Fue un grupo creado en Barcelona y que estuvo en activo durante el periodo 1970-1978. Fue creado por Helena Lumbreras Giménez(Cuenca, 30.09.1934 – Barcelona, 04.08.1995) y Mariano Lisa Escaned (Albalate de Cinca, Huesca 17.12.1945). Helena Lumbreras había sido la autora de los mediometrajes documentales Spagna 68 (España 68: el hoy es malo, pero el futuro es mío) (1968) y El cuarto poder (1970). En ambos trabajos, Llorenç Soler estuvo detrás de la cámara (16 mm). La pareja tuvo una carrera cinematográfica absolutamente escrutadora y crítica respecto a ciertas realidades españolas. Llevó a cabo un cine de compromiso, vinculado a todo aquello que desvela y denuncia. Los mismos títulos son muestra de ello: El campo para el hombre (1973), O todos o ninguno (1975-1976) o A la vuelta del grito (1977-1978), todos rodados en 16 mm.


Spagna 68 (España 68: el hoy es malo, pero el futuro es mío)
Dirigida por: Helena Lumbreras
Productora: Colectivo Cine de Clase
País de producción: España, Italia.
Año: 1968
Formato: 16mm, BN
Duración: 27 min.
Ver ficha completa y documental en Naranjas de Hiroshima.


El Cuarto Poder
Dirigida por: Helena Lumbreras
Productora: Colectivo Cine de Clase
País de producción: España
Año: 1970
Formato: 16 mm / Color: Eastmancolor / Normal
Duración original: 37 min.
Ver ficha completa y documental en Naranjas de Hiroshima.





El campo para el hombre
Dirigida por: Helena Lumbreras y Mariano Lisa
Productora: Colectivo Cine de Clase
País de producción: España
Año: 1973
Formato: 16 milímetros / Blanco y negro / Normal
Duración original: 50 minutos
Ver ficha completa y documental en Naranjas de Hiroshima.





O todos o ninguno
Dirigida por: Helena Lumbreras y Mariano Lisa
Productora: Colectivo Cine de Clase
País de producción: España
Año: 1976
Formato: 16 milímetros / Color: Eastmancolor / Normal
Duración original: 41 minutos
Ver ficha completa y documental en Naranjas de Hiroshima.





A la vuelta del grito
Dirigida por: Helena Lumbreras y Mariano Lisa
Productora: Colectivo Cine de Clase
País de producción: España
Año: 1978
Formato: 16 milímetros / Color / Normal
Duración original: 40 min.















Fuentes de información: 1* Mujeres Progresistas *2 Diario El País, Fest Xixon, Wikipedia,

 


El cuarto poder

Título original: El cuarto poder (Haz tu prensa)
Dirección: Helena Lumbreras
Guión: Helena Lumbreras, Llorenç Soler (Historia: Helena Lumbreras, Llorenç Soler)
Fotografía: Llorenç Soler
Producción: Pier Paolo Pasolini
Productora: Colectivo Cine de Clase
País de producción: España
Año: 1970
Duración: 37 min
















La cineasta antifranquista Helena Lumbreras, tras realizar la producción italiana "España 68", se instala definitivamente en Barcelona donde, contando con la colaboración técnica del cineasta valenciano Llorenç Soler, realiza "El cuarto poder", una pieza en la que analiza el poder de los medios de comunicación del Estado y llama a la realización de publicaciones clandestinas. El documental se estructura en tres grandes segmentos, que ironizan acerca de la "prensa del movimiento", presentan un montaje vertiginoso que asocia recortes de prensa, fotografías y titulares de periódico, y muestran imágenes de la guerra de Vietnam con acusaciones antiamericanas, denuncias al imperialismo y propuestas de autogestión en la "nueva" prensa. *1


Fuentes de información: *1 Filmaffinity, Rebeldemule (información y descargas),





Mañana serás tú

Título original: Mañana serás tú  
Dirección: Sheila García Jiménez  
Guión: Sheila García Jiménez  
Ayudante de Guión: María Olivares Rueda  
Cámara: Noelia Álvarez Penedo  
Montaje: Sheila García Jiménez  
Ayudante de montaje: Noelia Álvarez Penedo  
Sonido: Sheila García Jiménez 
Música: Rafael Amor  
Ilustración: Rubén Rejón  
Intervienen: José Ángel Barredo, Julio Martín, María Lucía de Rueda, Javier Frías y José María del Olmo.  
Formato: Digital HD, 1920x1080  
Idioma: Castellano  
Lugar de producción: Burgos, España  
Distribución: Se agradece y alienta su distribución siempre que no exista ánimo de lucro.  
Año: 2015  
Duración: 27 min.  





En mayo de 1978 comienza un proceso de autogestión en la fábrica burgalesa Calor y Frío Industrial S.A. (Cyfisa). Este corto documental recoge esta experiencia a través de los testimonios de cinco de sus protagonistas.


La experiencia de CYFISA reúne a varias generaciones 

en torno a la autogestión en el CSR Gamonal

 




Ayer, viernes 11 de diciembre, se presentó en el Centro Social Recuperado Gamonal el documental “Mañana serás tú”, una obra audiovisual que narra la experiencia autogestionaria de la fábrica burgalesa de CYFISA a través del testimonio de varios de sus trabajadores. El documental, que se distribuye conjuntamente con la reedición del libro Al calor de la autogestión. CYFISA: la utopía vivida, de Fernando Oterga y Néstor Cerezo, se ha visto ampliado para la ocasión con numeroso material gráfico y un prólogo de Ángel Barredo, uno de los trabajadores que participó en el proceso de autogestión, incluye como extra un corte con imágenes grabadas con una cámara Super-8 por los propios trabajadores de CYFISA entre 1978 y 1979 en las que se muestra cómo era el día a día en la fábrica autogestionada junto con imágenes del Burgos industrial de la época.

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Con un centro social abarrotado, en el que acudieron numerosas personas que trabajaron durante la época en la fábrica burgalesa, tras la presentación del documental se procedió a la realización de un debate en torno al proceso de autogestión de CYFISA. El público asistente puso en valor en principio de autogestión rememorando los logros y dificultades que se encontraron por el camino, consiguiendo que una fábrica a la que su junta directiva había condenado al cierre, fuese rentable a través de la gestión de los propios obreros que se encargaron por cuenta propia de poner en marcha todos sus procesos mediante una experiencia genuina sin precedentes en Burgos.

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Así mismo, se puso de manifiesto como muchos de los trabajadores de CYFISA, ubicada en el Polo de Desarrollo Industrial situado en los márgenes de Gamonal, participaron en las movilizaciones que se desarrollaron en el barrio durante esa época, algunas de las cuales guardan gran similitud con las de nuestro presente.

La presentación del documental Mañana serás tú y reedición del libro Al calor de la Autogestión. CYFISA: la utopía vivida, sirvieron para congregar a varias generaciones de personas que han logrado poner en marcha proyectos a través de la autogestión, una fábrica burgalesa a finales de los setenta, y un centro social ocupado en pleno siglo XXI.

Libro CYFISA


Fuentes de información: Mañana serás tú, Diario de Vurgos.