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La Pequeña Filmoteca de Naranjas de Hiroshima

Hace poco más de un mes presenté la primera versión de la nueva web de La Pequeña Filmoteca, el catálogo web del archivo fílmico de Naranjas de Hiroshima. En ese momento solo existían dos modos de navegación: Latas y Mapa. Hoy la web tiene nueve funcionalidades nuevas y quiero contarles qué hay en cada una.
 

■ Latas es el catálogo principal: 503 piezas en formatos fotoquímicos — 8mm, 16mm, 35mm, Pathé Baby 9.5mm, nitrato y video análogo — organizadas en 39 colecciones, filtrable por formato, estado de digitalización y etiquetas temáticas.

Colecciones agrupa las piezas por su origen, permitiendo ver cada conjunto como lo que es: una historia propia de dónde vienen los materiales, cómo llegaron al archivo y qué las une.
ⓘ Proyecto explica qué es La Pequeña Filmoteca, su filosofía de trabajo y su lugar dentro de Naranjas de Hiroshima. El archivo como objeto de pensamiento, no solo de catalogación.
 
Retrovisor es la videoteca del archivo fílmico de Naranjas de Hiroshima. Reúne más de 277 piezas digitalizadas de La Pequeña Filmoteca — películas domésticas, noticieros, documentales y registros en 8mm, 16mm, 35mm, Super 8, Pathé 9.5 y VHS — navegables a través de un sistema de etiquetas construido a partir de los propios metadatos del archivo: formato, época, país, género y tags extraídos directamente de cada pieza. Una ventana al celuloide acumulado durante casi veinte años de coleccionismo independiente en México.
 
TV convierte el archivo en una experiencia de visionado continuo: las piezas digitalizadas del acervo que están en YouTube se reproducen de forma aleatoria e ininterrumpida, con un efecto visual de televisión vintage. Una manera completamente distinta de relacionarse con el patrimonio, más cercana al descubrimiento que a la búsqueda.

 Mapa muestra geolocalizado el origen de las piezas del archivo. Una forma de ver de dónde viene lo que se conserva.

Edge Codes es una herramienta de consulta práctica: tablas de códigos de borde de Eastman Kodak (1922–2001) y DuPont (1956–1974) para fechar película fotoquímica por sus marcas de fabricante. Útil en campo, útil en archivo.

FilmoHack es la sección más experimental: herramientas generativas y de exploración del catálogo, incluyendo una animación ASCII de una lata de película en tiempo real y otras utilidades en desarrollo.

 RetroBoy sale de la web principal y abre su propio espacio: un juego construido con los materiales del archivo, donde el patrimonio cinematográfico se convierte en otra forma de experiencia. Puedes elegir entre dos personajes, la Archivista y el Freak del Cine, deberás ir rescatando películas y enfrentando a los enemigos clásicos de la preservación. "Rescatadores de películas" es un proyecto en sus primeras fases de desarrollo.

Mi Archivo permite crear una cuenta y guardar piezas y colecciones en listas personales. Una función ya operativa que sienta las bases para futuros servicios de acceso y venta de stock del archivo.
Todo esto es un proyecto independiente, construido sin presupuesto institucional. Y con ayuda de la IA en el código web. Cada sección es también una forma distinta de preguntarse qué significa preservar cine fuera de los circuitos oficiales.

 

 

 

La Pequeña Filmoteca: una arqueología viva de la imagen

En un tiempo en el que la imagen parece haberse vuelto inmaterial —fluida, comprimida, inmediata—, hablar de cine en términos físicos puede parecer un gesto anacrónico. Sin embargo, es precisamente en ese gesto donde se abre una posibilidad crítica: volver a tocar el cine, volver a mirarlo como objeto, como materia, como huella. En ese cruce entre lo tangible y lo invisible surge La Pequeña Filmoteca de Naranjas de Hiroshima, no como una colección cerrada ni como un archivo institucional, sino como un espacio de resistencia, rescate y relectura del pasado audiovisual.

La Pequeña Filmoteca no nace de la lógica del archivo oficial. No responde a la acumulación patrimonial ni a la conservación como fin en sí mismo. Su origen es más urgente: la necesidad de salvar imágenes destinadas al olvido. Películas domésticas, materiales amateurs, fragmentos huérfanos, rollos sin catalogar, formatos obsoletos —35mm, 16mm, 9.5mm, 8mm, Super 8— que sobreviven fuera de los circuitos tradicionales y que, sin embargo, contienen una memoria invaluable.

En este sentido, la filmoteca funciona como una forma de arqueología contemporánea. No se trata de excavar ruinas antiguas, sino de intervenir los restos recientes de la cultura visual: aquello que fue producido sin la intención de perdurar, pero que, con el paso del tiempo, adquiere una potencia histórica inesperada. Cada rollo encontrado, cada lata abierta, cada fotograma digitalizado es un acto de recuperación, pero también de reinterpretación.

 https://naranjasdehiroshima.github.io/la-lata-filmoteca/


Contra el olvido: la política de lo menor

Si las grandes filmotecas nacionales han construido el canon del cine —aquello que debe conservarse, restaurarse y exhibirse—, La Pequeña Filmoteca opera en el reverso de ese canon. Su campo de acción no es la obra consagrada, sino el residuo, lo marginal, lo inestable. Allí donde las instituciones no llegan o no pueden llegar, este archivo encuentra su razón de ser.

Este gesto no es neutral. Rescatar lo menor implica cuestionar qué imágenes han sido consideradas dignas de memoria y cuáles han sido descartadas. Implica también reconocer que la historia del cine no está únicamente en las películas reconocidas, sino en la vasta producción invisible que ha acompañado la vida cotidiana de generaciones enteras.

En este sentido, La Pequeña Filmoteca no solo preserva películas: preserva formas de mirar, de registrar, de habitar el mundo. Cada fragmento recuperado contiene no solo una imagen, sino una relación con el tiempo, con la tecnología, con el gesto de filmar.



La materialidad del cine como experiencia

Uno de los aspectos más singulares de este proyecto es su insistencia en no separar la imagen de su soporte. Frente a la digitalización como proceso de desmaterialización, La Pequeña Filmoteca propone una doble mirada: ver las películas, pero también ver los objetos que las contienen.

La sección de Bóveda Abierta encarna esta filosofía al mostrar no solo los contenidos digitalizados, sino también los elementos físicos asociados: latas, cajas, etiquetas, marcas, anotaciones. En estos detalles aparentemente secundarios se encuentra otra capa de significado: la historia de los usos, de las circulaciones, de las manos que han tocado esos materiales.

Así, la filmoteca no es solo un archivo de imágenes, sino un archivo de objetos. Y en ese desplazamiento, el cine deja de ser únicamente una experiencia visual para convertirse en una experiencia material, casi táctil.

Un archivo sin centro: acceso, circulación, comunidad

Lejos de los modelos cerrados de conservación, La Pequeña Filmoteca se articula desde la lógica del acceso abierto. No se trata de acumular para guardar, sino de rescatar para compartir. Esta vocación se vincula con la trayectoria más amplia de Naranjas de Hiroshima, un proyecto que desde 2007 ha apostado por la difusión libre del cine documental y la construcción de una memoria audiovisual accesible.

En este contexto, la filmoteca se integra como una extensión natural: del archivo digital al archivo físico, de la curaduría en línea al trabajo directo con los materiales. La circulación de las imágenes no se limita a su disponibilidad, sino que se amplía a su recontextualización, su estudio y su resignificación.

El archivo, entonces, deja de ser un lugar de depósito para convertirse en un espacio de encuentro. Entre cineastas y espectadores, entre pasado y presente, entre lo analógico y lo digital.

 


 

Un archivo en construcción

La Pequeña Filmoteca no es un proyecto terminado. Es, por definición, un archivo en proceso. Su crecimiento no responde a una lógica acumulativa predefinida, sino a la contingencia del hallazgo, a la posibilidad del rescate, a la urgencia de intervenir antes de que las imágenes desaparezcan.

En este sentido, cada nueva incorporación transforma el archivo, lo reconfigura, lo desplaza. No hay un catálogo definitivo, ni una jerarquía estable. Hay, en cambio, una constelación en expansión, una red de materiales que dialogan entre sí de formas imprevisibles.

Este carácter abierto es, al mismo tiempo, su mayor fragilidad y su mayor potencia. Fragilidad, porque depende de condiciones materiales precarias, de esfuerzos individuales, de recursos limitados. Potencia, porque permite una libertad que difícilmente podría existir en estructuras institucionales más rígidas.

La memoria como práctica viva

Hablar de archivo es, en última instancia, hablar de memoria. Pero no de una memoria estática, fijada en el pasado, sino de una memoria en movimiento. La Pequeña Filmoteca no busca congelar las imágenes, sino activarlas. Hacerlas circular, confrontarlas con el presente, permitir que sigan produciendo sentido.

En un contexto donde la sobreabundancia de imágenes convive con la desaparición constante de soportes y formatos, este proyecto plantea una pregunta fundamental: ¿qué significa conservar? ¿Es suficiente con digitalizar? ¿O es necesario también preservar las condiciones materiales, los contextos de producción, las huellas del uso?

La respuesta que propone La Pequeña Filmoteca es compleja y abierta. No se trata de elegir entre lo analógico y lo digital, entre el objeto y la imagen, sino de mantener esa tensión como un espacio productivo.

 



 https://naranjasdehiroshima.github.io/la-lata-filmoteca/ 

https://lapequenafilmotecadendh.blogspot.com/

https://bovedaabierta.blogspot.com/ 

 

La Pequeña Filmoteca no es solo un archivo. Es una forma de pensar el cine desde sus restos. Desde aquello que sobrevive a pesar de todo. Desde las imágenes que, sin haber sido hechas para la historia, terminan formando parte de ell

Y en ese gesto —modesto, insistente, radical— se juega algo más que la preservación del pasado: se juega la posibilidad de imaginar otras formas de memoria.

 

 

La energía de los pueblos

Título original: La energía de los pueblos
Dirección: Marie Combe
Producción Ejecutiva: Suleica Pineda Rodríguez Productora: La Sandía Digital 

Dirección de contenido, archivo y documentación: Mónica Montalvo Méndez
Guión: Marie Combe, Mónica Montalvo Méndez
Fotografía: Marie Combe
Fotografía Adicional: Kani La puerta e Iván Zamora Méndez
Sonido Directo: Eloisa Diez, Karina Franco Villaseñor, Carlos Marroquín, Ana Robledo
Edición y Montaje: Marie Combe, Olga Enríquez
Postproducción y Corrección de color: Olga Enríquez
Asesoría de contenido: Carla Vázquez Mendieta (Oficina Regional en México de la Rosa Luxemburg Stiftung) Sandra Rátiva Gaona y Sofía García Pacheco (Cooperativa Onergia) Colectivo Geocomunes
Producción en línea: Mónica Montalvo Méndez
Ilustración: Jimena Ramos
Animación: Braulio Manilla
Diseño Sonoro: Eloisa Diez
Mezcla y y producción musical: Josué Vergara ​
Música original: Juan Pablo Villa y Josué Vergara
País: México
Año: 2020
Duración: 60 min.

 

La energía de los pueblos es un largometraje documental realizado entre 2019 y 2020 por la Sandía Digital. Fuimos al encuentro de quienes, además de resistir y defender sus territorios, están construyendo proyectos de vida en colectivo, articulando la energía con muchas otros aspectos de la vida: el agua, la alimentación, la salud, entre otros.  ​  

La experiencias comunitarias de la aldea Unión 31 de Mayo, en Guatemala, de la Organización Popular Francisco Villa de Izquierda Independiente, en la periferia de la Ciudad de México, y de las cooperativas indígenas de la Sierra Norte de Puebla, nos muestran, desde diferentes aspectos, que se puede pensar la energía para dignificar la vida, para el bien común y el cuidado de los territorios.  ​  

 


Este documental se realizó gracias a una valiosa colaboración entre colectivos, organizaciones y movimientos de defensa del territorio; recoge las voces y reflexiones de quienes a diario construyen estas alternativas y se apoya en los trabajos de investigación del colectivo Geocomunes y de la oficina en México de la Rosa Luxemburg Stiftung.  ​  Nuestra intención es finalmente visibilizar experiencias que inspiren esperanza, y alentar la reflexión sobre la importancia de construir una transición energética popular, justa y solidaria.  ​


 

Fuentes de información: La energía de los pueblos, La Sandia Digital,


Ver en Youtube.

Recuperando la palabra la Asamblea Popular de los Pueblos de Oaxaca

Título original: Recuperando la palabra la Asamblea Popular de los Pueblos de Oaxaca

Guión, realización y montaje: Mario Viveros Barragán, Rafa de Villa Magallón
Producción: Silvia Bolos, Marcos Estrada
Fotografía: Rafa de Villa Magallón, Mario Viveros Barragán
Sonido directo: Vinicio Colín
Mezcal sonora: M31 Medios
Investigación: Silvia Bolos, Marco Estrada Saavedra
Archivos audiovisuales: Canal6de Julio, Mal de Ojo TV, Ojo de Agua, TV Azteca. 
Archivos de documentales: Un poquito de tanta verdad (Jill Friedberg,
Mal de Ojo TV, 2006), Compromiso cumplido (Roberto Olivares,
Mal de Ojo TV, Ojo de Agua, 2006), La familia raíces (Manovuelta colectivo, 2009), Sigueme contando, sonidos de la lucha oaxaqueña (Cesol / Luzquemada, Yihn Law, 2006). Tezcatlipoca (Bruno Varela, 2008), La Rebelión de las oaxaqueñas (Tonatiuh Díaz, Ojo de Agua, Mal de Ojo Tv, 2007), La pesadilla azul (Mal de Ojo Tv Colectivo, 2006), Copala, zona de guerra (Contralínea, 2009).

Archivo fotográfico: Itandehui Franco Ortíz
País de producción: México
Año: 2014
Duración: 41 min.






En 2006, en medio de la crisis nacional que vivió el país, se constituyó la Asamblea Popular de los Pueblos de Oaxaca (APPO), la cual ensayó, entre junio y noviembre de ese año, instituir en la capital de ese estado un "gobierno popular". RECUPERANDO LA PALABRA es una reflexión colectiva sobre los sucesos y consecuencias de esta movilización y protestas sociales.  

"Recuperando la palabra. 

La Asamblea Popular de los Pueblos de Oaxaca"

 de Silvia Bolos Jacob y Marco Estrada Saavedra
por Rodrigo Daniel Arteaga Rojas.

  
Extracto de la reseña del libro del que es hermano y complementario este documental.

La protesta de la Asamblea Popular de los Pueblos de Oaxaca (APPO) tuvo la desventura de ocurrir durante la segunda mitad de 2006, año en el que se llevaron a cabo unas elecciones dramáticas y en el país había una gran polarización ideológica. Lo anterior representa poca fortuna porque las diferentes lecturas que en su momento se ocuparon del conflicto oaxaqueño quedaron, irremediablemente, cargadas de eso que Norbert Elias llamaba compromiso emocional, dejando poco lugar para las aproximaciones más distanciadas, más templadas.    

En el río revuelto que representó el año 2006 hablar de la APPO sirvió de agua para varios molinos electorales y periodísticos a nivel nacional, pero pocos advirtieron la autenticidad y la originalidad de ese laboratorio político y social que ocurrió en Oaxaca. De ahí que la publicación de Recuperando la palabra... llegue en buena hora para subsanar no sólo la escasez de estudios académicos sino para aportar una mirada sociológica e histórica, con el afán de hacer inteligibles las posiciones políticas y, sobre todo, subrayar la complejidad de este acontecimiento de gran calado para la vida de los oaxaqueños. En este sentido, el libro coordinado por Silvia Bolos Jacob y Marco Estrada Saavedra tiene, en su conjunto, una doble contribución. Por un lado, los primeros tres capítulos constituyen una primera monografía general, útil para contextualizar e intentar reconstruir la verità effectuale de la gestación y desarrollo de los hechos que tuvieron lugar de junio a noviembre de 2006 en Oaxaca.    



Efectivamente, no se puede entender la aparición de la APPO y la toma de la ciudad de Oaxaca sin regresar la vista, al menos, a dos gubernaturas atrás, y a las distintas trayectorias y configuraciones políticas en el estado. Por otro lado, el cuarto capítulo dedica un centenar de páginas a transcribir y anotar las intervenciones y el debate que tuvieron lugar en mayo de 2010 en el Colegio de México, con motivo de un coloquio entre miembros de la APPO, activistas e investigadores de distintas universidades. Posiblemente esta resulte la parte más interesante para el lector, ya que permite observar la polifonía propia de una asamblea de asambleas, urbana, multiclasista, es decir, la interacción, a veces discordante, de las diferentes motivaciones, prácticas, tradiciones de lucha y culturas políticas de las organizaciones populares, los organismos civiles, los maestros de la sección 22 y los colectivos de jóvenes. La ventaja es que el coloquio en sí mismo muestra los balances de los actores a cuatro años de distancia (justo a unos meses de tener lugar las elecciones que llevarían a la primera alternancia de 2010 en el estado) y en algunos casos tienen un nivel de autorreflexividad y autocrítica remarcables.    

Los coordinadores acertaron en complementar su descripción densa del movimiento, a partir del trabajo de archivo y de entrevistas, con un breve segundo capítulo que se ocupa del perfil sociológico y las trayectorias políticas de los actores que conformaron la APPO, así como de un breve documental y reproducciones de las pintas y arte urbano del movimiento. Esto resulta útil al momento de intentar entender desde dentro las experiencias y los discursos que confluyeron en el coloquio, que por lo demás, ya entrados en la lectura, resulta interesante incluso lingüísticamente; es decir, después de un rato, la manera de hablar, las posiciones ideológicas, los registros, los conceptos, el léxico y la forma de darse a explicar de cada ponente se vuelven reconocibles, diferenciables, sin tener que regresar cada vez a la página de perfiles de cada interlocutor.    



Esta reflexión colectiva recuperada es reveladora en más de un sentido. La obra de Bolos y Estrada va más allá de un simple estudio de la acción colectiva y los movimientos sociales a escala local. De hecho, las lecciones que surgen de este afortunado intercambio de experiencias y perspectivas arrojan luz sobre aristas del sistema político mexicano, a mi modo de ver, eclipsadas por la atención, casi exclusiva, que la transitología de la democracia ha puesto al diseño electoral-institucional. Lo que se percibe al leer Recuperando la palabra. es eso que todavía no acabamos de comprender y que se encuentra en la base del riesgo del desencanto democrático: el funcionamiento de las nuevas reglas del juego democrático necesita de fuentes de legitimación extrasistémicas y está enmarcado en densas redes sociales de intermediación política con actores que cambian y que tienen distintas socializaciones y culturas políticas.    

Si algo pone de manifiesto la crisis generalizada y la toma de la ciudad de Oaxaca es la importancia del oficio político de intermediación, la necesidad de esa vocación de "apagafuegos", de "bomberos del Estado", como la llama un appista. Y, al mismo tiempo, no podemos dejar de preguntarnos cómo es que un gobernante sin oficio pudo mantenerse en la gubernatura hasta el final. Resulta difícil, por ejemplo, pensar en algo que destruya más la confianza en la negociación que las emboscadas disfrazadas de mesas de diálogo mediante las cuales el gobierno estatal encarceló a dirigentes del magisterio y del movimiento popular. 

El factor Ulises Ruiz constituye una lección de cómo degradar la estabilidad precaria del orden político oaxaqueño y plantea la pregunta sobre los escenarios y mecanismos de que dispone el sistema político y el federalismo mexicano, en particular, para deshacerse y evitar un caso, a todas luces, de mal gobierno. A diferencia de los participantes en el coloquio, ahora sabemos que el PRI perdió la gubernatura en 2010, pero ese proceso requiere una explicación y el libro propone perspectivas interesantes para comenzar a articularla. Es cierto que la APPO sorprendió por la creatividad de su repertorio de protesta (barricadas, transmisiones de radio, pintas, arte urbano, uso de internet) y por movilizar a una parte de la población no militante, por hacer que "jalaran los que nunca jalan". Sin embargo, esto fue posible gracias a que la APPO fue más allá de la antigua relación entre los dirigentes profesionales y las bases movilizadas. 



Así, se percibe que la Asamblea adoptó la inclusión como uno de sus valores rectores y que ocurrieron lo que Estrada caracteriza como "rupturas del orden de dominación oaxaqueño" derivadas, claro, de la participación en política y la reivindicación de los derechos, pero también de un proceso de redefinición de las relaciones de dominación entre los jóvenes y los adultos, hombres y mujeres, indígenas y mestizos, etcétera.    A lo largo del libro se presentan varias muestras de ese fenómeno de transición que Roger Bartra ha ilustrado de manera creativa: en México después de la alternancia del 2000, la dimensión cultural de las prácticas sociales no acaba de morir autoritaria y no acaba de nacer democrática. 

Resulta ilustrativo notar, por ejemplo, ese carácter ambivalente en la curva del aprendizaje de las organizaciones populares para tratar de incorporar, a veces con dificultad, la diversidad de los sectores no militantes y la expertise de las ONG. El mismo carácter democrático de los maestros de la sección 22 es ambivalente, aun cuando no se puede negar su papel decisivo en la cristalización de la protesta que encarnó la APPO. En Oaxaca hubo una escuela de ciudadanía e incluso un precedente de autogestión y, al mismo tiempo, no dejan de sorprender las continuidades autoritarias: la demostración del uso de la fuerza, los métodos de presión de masas, el marcado presidencialismo en las expectativas de solución a las demandas, la idea de traición ligada a la idea de oposición, a las cuales la propia ciudadanía contestaría con el paso de la democracia directa a la democracia representativa, de la calle al voto.
(Leer reseña completa aquí)


Recuperando el paraíso en DocsMX

Estreno en CDMX del documental "Recuperando el paraíso" que retrata la lucha en defensa del territorio de la comunidad de Santa Maria Ostula


Dirección: José Arteaga, Rafael Camacho
Producción: Rodrigo Frías
Co-Producción: Agencia Subversiones
Fotografía: José Arteaga, Rafael Camacho y Nicolás Tapia
Edición: Vidblain Balvas
Sonido: José Arteaga y Rafael Camacho
Diseño de Sonido: Rodrigo Lira
Música: Ulises Martinez
















Sinopsis

Un grupo de desplazados por la narcoviolencia se levanta en armas para enfrentar a la organización criminal que desde hace varios años se encuentra aterrorizando a su comunidad. Recuperando el Paraíso es una mirada confidencial a la lucha de un pueblo indígena por sobrevivir y defender su tierra en medio del contexto de violencia que azota gran parte del territorio mexicano.



Recuperando el paraíso en DocsMX



 Estreno en CDMX del documental "Recuperando el paraíso" 
que retrata la lucha en defensa del territorio de la comunidad de Santa Maria Ostula

Domingo 15 | 16:00 | Cine Tonalá
Lunes 16 | 20:00 | Pantalla CU
Miércoles 18 | 21:00 | Cine Lido





Recuperando el Paraíso/Teaser from Recuperando el Paraíso on Vimeo.

Oaxaca ingobernable

Título original: Oaxaca ingobernable
Dirección: Medios Libres, Alternativos, Autónomos o como se llamen.
Producción: Avispa Midia, El Enemigo Común,SubVersiones Agencia Autónoma de Comunicación, Jarana Films, DesdelasNubes, Disonancias; Nodo de producción y creación sonora.
País de producción: México
Año: 2016
Duración: 24 min.













A partir del mes de junio de 2016 —a diez años del levantamiento que durante más de seis meses vivió este estado del sur de México— profesores y comunidades de las ocho regiones de Oaxaca regresaron a las calles.

Su principal exigencia es la derogación de la reforma educativa y del paquete de reformas estructurales mejor conocido como «Pacto por México» que el gobierno de Enrique Peña Nieto quiere imponer al país desde 2013 bajo la influencia del Banco Mundial, el Fondo Monetario Internacional y el Banco Interamericano de Desarrollo*.

Con esas reformas que pretenden privatizar la educación y otros sectores como el campo, la salud, las telecomunicaciones o las energías, el gobierno mexicano está amenazando directamente, no nada más al magisterio, sino al pueblo de México en general. Por lo tanto, el movimiento no se limita a los maestros y la maestras:
Este movimiento dejó de ser magisterial, ahora es un movimiento social, ¿por qué?, porque la gente del pueblo es la más perjudicada, en todos los aspectos. Por eso en todos los pueblos nos estamos organizando para levantar la voz», explica una señora de San Pablo Huitzo.
Además, en muchas partes del territorio oaxaqueño, la resistencia no se limita sólo a repudiar esas reformas sino que también la gente se organiza para combatir directamente los megaproyectos que se intentan imponer en la zona, amenazando a las comunidades. Más allá, los pueblos luchan en contra de un Estado represor y colonizador, y para exigir su derecho a la tierra, el territorio y la autonomía.


A diferencia de la experiencia vivida en el 2006, cuando el principal foco de la resistencia se concentró en la ciudad de Oaxaca, este 2016 se instalaron bloqueos en casi todo el estado. Lo que no ha cambiado es la respuesta del gobierno ante las protestas: la brutal represión sigue siendo su principal reacción. Hasta la fecha, centenares de personas han sido heridas y más de diez han sido asesinadas por elementos de la policía y de la gendarmería del gobierno.

Con este documental, queremos dar a conocer lo ocurrido entre junio y agosto, a través de las voces de pobladores, maestras, madres de familia y autoridades municipales de Oaxaca.



Fuentes de información: Subversiones, El Enemigo Común.

Agua Sagrada - Minería en Wirikuta

Dirección: Este documental fue realizado de manera colaborativa entre diversos medios libres:
Koman Ilel (Mirada Colectiva) Naranjas de Hiroshima La Sandía Digital Subversiones · Agencia Autónoma de Comunicación emergenciamx.org Hijos de la Tierra Caravana Climática por América Latina
Asesoría de Guión: Tunuary Chávez
Guión: Eloisa Diez, Laura Herrero, Nicolás Tapia, Laura Salas
Producción: Armando Gómez
Fotografía: Luis Iborra, Laura Herrero, ricardo del Conde, Laura Salas, Armando gómez, Aldo Sotelo, Nicolás Tapia
Sonido Directo y Diseño Sonoro: Eloisa Diez
Edición: Laura Herrero, Nicolás Tapia, Ricardo del conde, Aldo Sotelo, Laura Salas.
Créditos: Olga Enríquez
País de producción: México
Año: 2015
Duración: 28 min
Licencia: Creative Commons BY-NC-SA





Durante cinco días el "desierto" de Wirikuta fue el hogar de un dispar equipo de colaborador@s de medios libres del país, que nos dimos cita en el sagrado lugar para documentar a quienes siguen en pie de lucha por la defensa de su territorio. A pesar de los recientes triunfos que ha obtenido el pueblo Wirárika en la defensa de sus sitios sagrados, en la zona aun persisten otros proyectos mineros que amenazan el sustento de las comunidades que realmente habitan esos territorios. Sus argumentos y alegatos por defender sus tierras quedan registrados en este trabajo colaborativo y experimental.


¿QUÉ ES WIRIKUTA?
  • Wirikuta es uno de los sitios sagrados naturales más importantes del pueblo indígena Wixarika (huichol), y del mundo. El pueblo Wixarika (huichol) habita en Jalisco, Nayarit y Durango, y es reconocido por haber conservado su identidad espiritual y continuar practicando su tradición cultural y religiosa desde hace más de miles de años. En Wirikuta se originó la Creación, y es el territorio a donde peregrinan las distintas comunidades del pueblo Wixarika, recreando el recorrido que hicieron sus antepasados espirituales. Allí se teje y se sostiene la esencia de la vida del planeta. En este desierto brota el peyote o jícuri, cactus que los wixaritari (huicholes) ingieren ritualmente para recibir el “don de ver”.

  • El territorio sagrado de Wirikuta se ubica en el estado de San Luis Potosí. Abarca la Sierra de Cartorce y el Bajío a sus pies. Fue declarado Reserva Ecológica Natural y Cultural, con una superficie de más de 140,000 hectáreas. Abarca los municipios de Catorce, Charcas, Matehuala, Villa de Guadalupe, Villa de La Paz y Villa de Ramos.
http://huicholesfilm.com/
  •  La Reserva de Wirikuta es un territorio sagrado indivisible y continuo. Allí todo es sagrado: cada planta, cada animal, cada manantial, cada cerro, dentro de las 140,000 hectáreas que conforman la Reserva.
  •  El Cerro Quemado NO ES Wirikuta. El Cerro Quemado (Reunax+) es el punto donde nació el sol por primera vez, y es un altar muy importante dentro del territorio sagrado de Wirikuta, que, como dijimos, abarca más de 140,000 hectáreas.
  • Wirikuta fue  incorporada en 1988 por la UNESCO a la Red Mundial de Sitios Sagrados Naturales.
  • Wirikuta es el fundamento material y cultural sobre el que se basa la identidad del pueblo wixarika (huichol). La destrucción de Wirikuta implicaría la destrucción del pueblo wixarika como tal.
  • Wirikuta posee un ecosistema único en el mundo. Forma parte de una porción del desierto chihuahuense en donde se concentra la mayor biodiversidad y riqueza de cactáceas por metro cuadrado del planeta. Es mucho más que un desierto: es un jardín. La mayor parte de las cactáceas de Wirikuta figuran en la Norma Oficial Mexicana de Plantas Amenazadas y en Peligro de Extinción. Una gran proporción de su flora y fauna es endémica, es decir que se da solamente allí. En Wirikuta se encuentra también el Águila Real, símbolo de nuestro país, y que encabeza la lista del programa nacional de conservación de especies prioritarias.
  •  El Reglamento de la Reserva establece que dentro de las más de 140,000 hectáreas del territorio sagrado de Wirikuta están prohibidas las actividades contaminantes. La mega minería, siendo la actividad industrial humana más contaminante que existe, quedaría excluida de Wirikuta en base al reglamento de la Reserva. Este Plan de Manejo, elaborado en conjunto con el pueblo wixarika,  establece la protección del agua, tierra, flora y fauna del sitio sagrado, y un uso tradicional del suelo tradicional. Se prohíbe “verter o descargar contaminantes en el suelo, subsuelo y cualquier clase de cauce, vaso o acuífero; interrumpir, rellenar, desecar o desviar los flujos hidráulicos; así como modificar de forma sustancial el paisaje”. Aun en la zona denominada de Amortiguamiento de Aprovechamiento Especial, en la cual se pretende llevar a cabo explotación minera.
¿QUÉ ESTÁ PASANDO EN WIRIKUTA?
  • En este territorio sagrado, que también ha conquistado los corazones de miles de mexicanos no wixaritari y de miles de ciudadanos de todo el mundo, el gobierno mexicano ha entregado al menos 22 concesiones mineras a la empresa canadiense First Majestic Silver Corp en el área de Real de Catorce, a través de la empresa mexicana Real Bonanza SA de CV. El 70 % de las 6 mil 326.58 hectáreas de la superficie concesionada está dentro de la Reserva de Wirikuta.
  • Recientemente, en diciembre del 2011, se acaba de anunciar el lanzamiento del Proyecto Universo, un mega proyecto minero de la empresa canadiense Revolution Resources. Este proyecto monstruo hace quedar a las 6 mil 326 hectáreas de First Majestic como algo insignificante. El Proyecto Universo pretende explotar recursos minerales en 59,678 hectáreas dentro del Área Natural Protegida de Wirikuta, lo que representa nada menos que el 42.56% de la superficie total de Wirikuta. Por el tipo de yacimientos, el método más adecuado para su explotación sería el de minado de TAJO A CIELO ABIERTO, y posiblemente el método de beneficio sea el de LIXIVIACIÓN A MONTONES MEDIANTE CIANURACIÓN.
  • En pleno corazón de Wirikuta  en el área de El Bernalejo (ejido de Las Margaritas), el Proyecto Universo posee cuatro concesiones mineras activas. La región de El Bernalejo es uno de los puntos más importantes de Wirikuta, donde está la casa del venado, de Kauyumari, lugar sagrado wixarika de entrega de ofrendas y cacería de peyote. Aquí también se planea realizar un proyecto de explotación de oro con el método de tajo a cielo abierto.
  • Las grandes cantidades de agua utilizadas por la mega minería, provocarían el desecamiento de cuencas hídricas que, de acuerdo con informes de la Comisión Nacional del Agua, se encuentran ya sobreexplotadas y tienen muy poca capacidad de recuperación en esta región. Además, los manantiales sagrados donde el pueblo wixarika recolecta sus aguas benditas, corren riesgo de ser contaminados con cianuro, xantantos y metales pesados.
  • Estas amenazas mineras se encuentran dentro de lo que, –de acuerdo a la zonificación del programa de manejo de la reserva– se denomina Zona de Amortiguamiento para Uso Tradicional, en dicha zona “se podrán realizar las actividades tradicionales de aprovechamiento de los recursos naturales que en ella de realizaban antes del establecimiento de la Reserva, siempre y cuando no ocasionen alteraciones significativas a los ecosistemas. Las actividades permitidas son aquellas que permiten la satisfacción de las necesidades básicas económicas y culturales de los habitantes del sitio sagrado y las necesidades culturales del pueblo Wixarika.”
  • Existen otras concesiones mineras que colindan con Wirikuta y que se encuentran en la llamada zona de influencia de la Reserva de Wirikuta. Este es el caso de la Presa de Santa Gertrudis, municipio de Charcas, concesión que también integra el Proyecto Universo. Según testimonios recabados por la Comisión Nacional de Derechos Humanos, allí se estarían realizando exploraciones a mil metros de profundidad. Esto constituye un riesgo para el acuífero Venegas-Catorce, que forma parte fundamental de Wirikuta, con lo cual Wirikuta se vería afectada directamente en su sistema hídrico, su flora y su fauna.

  • Una cuarta amenaza en acto: empresas jitomateras agroindustriales están desmontando a cero varios predios ubicado dentro de la Reserva, sin haber presentado ningún estudio de impacto ambiental ante SEMARNAT. Si bien, a raíz de una denuncia popular, la PROFEPA ha mandado clausurar las jitomateras, estas continúan trabajando haciendo caso omiso de la orden de clausura, sin que ninguna instancia del gobierno haga cumplir la ley. El desmonte ilegal que perpetran estas empresas se realiza en zonas de gran valor ambiental, donde crece el peyote y otras cactáceas protegidas por las leyes mexicanas, entre ellas Ferocactus pilosus, Ferocactus hamatacanthus, Coryphantha poselgeriana, Echinocactus platyacanthus, Leuchtenbergia principis. Además, estas mismas empresas son responsables de la sequía de los últimos años, ya que bombardean a las nubes con químicos que impiden la lluvia, tan necesaria para los campesinos que dependen de ella; situación que ha agudizado la pobreza y migración en la zona. Para los campesinos de los ejidos en Wirikuta esta ha sido la peor sequía en 50 años.

 Más información en la Web del Frente de Defensa de Wirikuta.






Fuentes de Información: Los Tejemedios, Frente de Defensa de Wirikuta, Kinoluiggi .


La guerra por otros medios

Idea Original: Emilio Cartoy Díaz
Dirección: Cristian Jure, Emilio Cartoy Díaz
Investigación y guión: C. Jure, E. Cartoy Díaz, S. Rossi
Edición: Jerónimo Carranza
Asistente Edición: Klaus Borges Vas
Productor ejecutivo: Gustavo Alonso
Producción: Silvina Rossi
Asistente de Producción: Ezequiel García / Mariana Sala
Cámara: Sergio Stagnaro, Pablo Degliantoni
Música Original: Arbolito, Incluye el tema inédito “Madre Tierra” de Víctor Heredia.
Produce: Masato Media, INCAA.
Formato: HDV
País de producción: Argentina
Año: 20010
Duración: 79 min.





Sinopsis: 

Con Notebooks, bocinas, radios, periódicos, videocámaras, celulares… los pueblos indígenas vienen incorporando los medios de comunicación para el fortalecimiento de sus reclamos y la reivindicación de sus derechos. Paradójicamente la realidad de los comunicadores indígenas, sus medios y sus producciones resultan prácticamente desconocidos fuera de los límites del mundo indígena.

“En esta guerra no siempre perdemos…” dijo orgulloso un líder indígena mientras daba por inaugurada la radio en su comunidad y fue eso lo que motivó a emprender en 2005 la realización del film. Durante estos años la guerra por la imagen y la información nunca había sido metafórica para los pueblos indígenas y los sectores populares. Y ahora menos que nunca. 


Una batalla ampliamente ganada

Entre el extrañamiento y la transgresión, lo que este documental nos muestra es la labor en el campo de la comunicación social de 4 organizaciones: la comunidad Aymará en ERBOL (Educación Radiofónica de Bolivia), la labor de los Sirui en Amazonia, la Radio Mapuche de San Martín de los Andes y el trabajo documental de Video nas Aldeias.

Así, se reafirma la idea de que la producción y distribución de imágenes propias es un recurso vital y estratégico para sostener identidades cuando se trata de sectores históricamente desplazados.

Una de las imágenes más fuertes, que permite abrir un debate más que necesario es el de Almir, integrante del grupo Sirui, con una notebook en sus rodillas, sentado en el claro de la floresta, mirando su propia tierra comunitaria a través de Google Earth. El territorio que habitan desde hace siglos les "fue concedido" (???) por el Estado brasileño. A través de las imágenes satelitales ellos pueden controlar lo que pasa con esas 248.000 hectáreas. Si alguna maderera o empresa usurpadora ingresa, lo localizan inmediatamente.

Otro caso que se analiza en Brasil es el de Videos nas Aldeias, integrado por indígenas, que trabaja produciendo imágenes de sí mismos, lo que les permite replantearse el modo de estar y reverse de manera crítica, para dejar de ser perdedores y manipulados. Como dicen sus protagonistas, verse en un video fue fundamental para comenzar a cambiar lo que eran.

El caso de la radio Mapuche está totalmente atravesado por la problemática de la tierra y los recursos naturales, central en el caso de los graves sucesos que suceden día a día en la zona andina, tanto chilena como argentina.

Allí la policía reprime, mata, encarcela y trabaja como gendarme de políticos y personajes que sistemáticamente se apropian de las tierras que estas comunidades habitan desde hace siglos.

Sostener una radio, que además afirma una identidad desde la mera posibilidad de usar su propia lengua, forma parte de una lucha por la afirmación de la existencia en un territorio físico y simbólico.

En el caso de Erbol y el proyecto de cambio profundo que ha emprendido el pueblo boliviano de la mano de Evo Morales, permite reflexionar sobre las condiciones de posibilidad de las democracias latinoamericanas a partir de reconocer la igualdad de todos los pueblos que las transitan, especialmente los pueblos originarios. Es muy interesante ver cómo se producen alrededor de 1000 noticias diarias que representan problemáticas aymarás, quechuas o guaraníes, dando la posibilidad real y concreta a otras voces de construir su propio canal de comunicación e información.

Fuentes de información: Artículo "Una batalla ampliamente ganada" de Kekena Korvalan, publicado en Leedor.com, Indymedia Argentina, Metiendo Ruido (info y descarga directa).